Diálogos somáticos do movimento: o método Pilates para a prontidão cênica

• Ano de defesa: 2011
• Autor(a) principal: Denovaro, Daniel Becker
• Orientador(a): Fernandes, Ciane
• Banca de defesa: Fernandes, Ciane, Vargens, Meran Muniz da Costa, Trigo, Isa Maria Faria, Pires, Gilsamara Moura Robert, Silva, Maria Aparecida Linhares dos Santos
• Tipo de documento: Tese
• Tipo de acesso: Acesso aberto
• Idioma: por
• Instituição de defesa: Escola de Teatro
• Programa de Pós-Graduação: Programa de Pós-graduação em Artes Cênicas
• País: Brasil
• Palavras-chave em Português: Pilates, Técnica de; Movimento; Expressão corporal; Corpo - Preparação; Representação teatral; Prontidão Cênica; Educação somática; Body training for actors; Scenic Promptitude; Pilates Method; Somatic education
• Área do conhecimento CNPq: Lingüística, Letras e Artes
• Link de acesso: http://repositorio.ufba.br/ri/handle/ri/27294

Esta tese visa estudar a aplicação do Método Pilates como parte da formação corporal do ator, conforme os princípios da educação somática. O objetivo é despertar a Prontidão Cênica através do trabalho somático continuado, integrando técnica e criatividade, expandindo a autonomia em relação à formação somática e, consequentemente, à criação artística. Prontidão Cênica é aqui entendida como parte da intimidade poético-somática mobilizada para a construção de cenas, de personagens, de emoções. A prontidão está ligada à percepção do ator em relação ao seu corpo, biografia, localização no espaço, noção de equilíbrio e capacidade de transpor diferentes emoções, intenções, ritmos e impulsos para o movimento. Pretende também estimular uma perspectiva de disciplina, trabalho continuado e aquecimento corporal para cena; e ampliar o repertório pessoal a fim de evitar a cristalização e automatização dos movimento. Considera que realizar um exercício não significa apenas execução mecânica, mas movimentar-se a partir da lente da criação artística. Como metodologia de suporte para se alcançar esta auto-disciplina, o repertório do Método Pilates foi aplicado de modo a despertar o desenvolvimento de imagens aliadas ao movimento para que o ator possa ampliar sua capacidade expressiva para a cena. A prática continuada pode igualmente proporcionar o desenvolvimento da coordenação motora e rítmica, através da apreensão dos princípios do Método Pilates no corpo. É proposta uma reflexão sobre este trabalho poético-somático na cena, como habilitação específica para o desenvolvimento da expressividade na diversidade exigida pela função. Ao longo da pesquisa, foram identificadas semelhanças entre os princípios fundamentais do Método Pilates para com os do Método Feldenkrais e os do Sistema Laban/Bartenieff. Isto posto, é possível argumentar que o Método Pilates pode ser aplicado segundo os princípios da educação somática, pois é perfeitamente compatível e intercambiável com estas duas outras metodologias de preparação somática. Os conceitos chaves trabalhados nesta tese foram: gesto, soma, ação física e técnica corporal. Para dar conta desta abordagem utilizei, entre outros, o seguintes autores: Ítalo Calvino, Konstantin Stanislawski, Jerzy Grotowski, Jean-Loup Rivière, Marcel Mauss, Yvan Joly, Sylvie Fortin, Christine Greiner.