Ver a poesia clássica do Japão pela canção popular do Brasil : utamakura, honkadori e kigo sob a perspectiva da poética comparada

• Ano de defesa: 2025
• Autor(a) principal: Reis, Leonardo Pinto dos
• Orientador(a): Cunha, Andrei dos Santos
• Tipo de documento: Dissertação
• Tipo de acesso: Acesso aberto
• Idioma: por
• Palavras-chave em Português: Literatura japonesa; Literatura japonesa : Poesia; Canção popular; Literatura comparada; Poética; Intertextualidade
• Palavras-chave em Inglês: Japanese classical poetry; Brazilian popular music; Comparative literature; Poetics; Intertextuality
• Link de acesso: http://hdl.handle.net/10183/290834

O presente estudo é uma aproximação entre poesia clássica japonesa e canção popular brasileira. Partindo de problematizações acerca da reflexão sobre a literatura do Brasil no ambiente doméstico e sobre a recepção da poesia do Japão também no âmbito brasileiro, aproximo-me das “literaturas do mundo”, de Ottmar Ette (2022a, 2022b), para enfatizar um método de análise comparativa que considera os objetos de estudo a partir da convivência entre as suas diferentes epistemologias. A partir disso, em uma perspectiva historiográfica que dialoga com o conceito de sistema literário de Antonio Candido (2013 [1959]), descrevo a poesia clássica do Japão e a canção popular do Brasil visando destacar suas particularidades, e também similaridades formativas, poéticas e estéticas. Então, segue-se a análise comparativa propriamente dita, estruturada em dois eixos principais. O primeiro trata da aproximação entre as poéticas dos objetos de análise: lendo o “Prefácio em hiragana” (2020 [circa 912]), de Ki no Tsurayuki, e O cancionista (1996), de Luiz Tatit, a partir do conceito de “poética afetivo expressiva” de Earl Miner (1990), conceituo as poéticas da poesia clássica japonesa e da canção popular brasileira em função da produção de um efeito de pessoa real expressando sentimentos lidos como factuais em um presente enunciativo — lugar de encontro tomado como viabilizador de uma recepção da poesia clássica do Japão no Brasil que, atrelada a processos interpretativos conhecidos do público brasileiro, viabiliza uma “performance da recepção” (Zumthor, 2018) mais produtiva. Quanto ao segundo, parto da consideração da influência da intertextualidade nos objetos de estudo, para então definir os procedimentos poéticos japoneses honkadori, utamakura e kigo e propor possibilidades de leituras intertextuais de canções brasileiras nas quais se verificam retóricas análogas — outro lugar de encontro, dentro do qual a epistemologia japonesa se verifica como producente dentro do contexto brasileiro; fortalecendo os ideais de diálogo intercultural. Viabilizadas essas duas frentes, os lugares de encontro se revelam como facetas da aproximação entre Brasil e Japão, estando ainda abertos para posteriores explorações que, englobando diferentes objetos de estudo ou perspectivas comparatistas, têm potencial de conceber novos lugares de encontro.